V některých asijských zemích, zejména v Laosu, Kambodži a Vietnamu, má konzumace krys dlouhou tradici a v určitých oblastech tvoří významnou součást místní kuchyně. Nejčastěji jde o krysy z rýžových polí, které jsou považovány za „čisté“ a vhodné k jídlu na rozdíl od městských krys, a jejich maso se připravuje různými způsoby – pečením, vařením nebo sušením. Tento způsob stravování se objevuje především na venkově a v chudších regionech, kde krysy představují snadno dostupný a levný zdroj bílkovin, jenž doplňuje jídelníček založený převážně na rýži a zelenině. Konzumace krys je proto vnímána nejen jako tradiční, ale i jako praktická odpověď na nedostatek masa a ekonomické možnosti místních obyvatel.
Talentovaný umělec dokáže pomocí svých rukou a obyčejného světla vytvořit na stěně celou živou zoo, která bere dech. Bez použití jakékoli techniky či projekce předvádí fascinující představení, při němž z prstů vzniká králík, který si pochutnává na mrkvi, veverka poskakující po větvích nebo sova majestátně plachtící noční oblohou. Stačí jen deset hbitých prstů, správný úhel světla a neomezená představivost, aby na zdi ožil celý svět zvířat ve formě působivých stínových siluet. Tento hypnotický a okouzlující zážitek, který kombinuje jednoduchost s uměleckým mistrovstvím, dokazuje, že i v době digitálních efektů může být kouzlo naprosto obyčejné – a přitom výjimečné.
V Tokiu v Japonsku právě probíhá originální umělecká výstava s názvem „Design Ah! Exhibition neo“, která nabízí netradiční zážitek spojující design, pohyb a interaktivitu. Jedna z místností zaujme návštěvníky videoprojekcí, která je přímo vyzývá, aby se zapojili fyzicky – například tím, že mají udělat velký pohyb rukou na pokyn „Rozkrojte to!“. Divák přitom na začátku vůbec netuší, proč má tento pohyb provést, dokud se na obrazovce neobjeví animovaná okurka, která se v souladu s pohybem diváka rozkrojí. Díky této chytré interakci mají lidé pocit, že se stávají součástí samotného uměleckého díla a jejich pohyb ovlivňuje to, co se děje na plátně. Výstava tak nejen ukazuje kreativní možnosti designu, ale i způsob, jak propojit diváka s audiovizuálním obsahem zcela novým způsobem.
Čínská muralistka známá jako 壁画师阿娇 (v překladu Muralistka Aťiao) je talentovaná umělkyně, která proměňuje obyčejné zdi v ohromující mistrovská díla pomocí jedinečné techniky reliéfního umění. Díky pečlivému smyslu pro detail a citlivému propojení tradičních i moderních metod vytváří na stěnách plastické vzory, ornamenty a celé výjevy, které doslova vystupují z povrchu a působí trojrozměrným dojmem. Místo obyčejného malování totiž 阿娇 do omítky přímo „sochá“, čímž dodává každému prostoru jedinečnou texturu, hloubku a vizuální působivost. Její tvorba oživuje interiéry i veřejná prostranství, přičemž si získává pozornost nejen v Číně, ale i v zahraničí, kde je čím dál víc ceněna pro svou originalitu a preciznost.
